Aurélie Moreau

Sculpteur sur pierre, marbre et bronze

Des sculptures symboliques où la matière devient présence.

Aurélie Moreau, sculpteur à Lyon, façonne des œuvres où le geste révèle peu à peu une forme intérieure entre intuition, matière et recherche d’équilibre.

Ses sculptures en pierre, marbre ou bronze représentent des figures aux formes épurées et aux lignes tendues, donnant à voir une relation entre force et fragilité.

pierre et marbre

La pierre et le marbre donnent naissance à des formes épurées où la densité de la matière dialogue avec la lumière et la présence du corps.

Arrivée de l’ange sur terre

Arrivée de l’ange sur terre

2008
Une apparition dans le tumulte
75 × 40 × 30
ange
Fille de l’eau

Fille de l’eau

2011
Une présence née du flux
60 × 67 × 44
Femme
Femme dans la lune

Femme dans la lune

2021
Matière, lune et cycles invisibles
98 × 20 × 15
Femme
La faille, after the man

La faille, after the man

2020
La fragilité après la chute
30 × 30 × 20

Bronzes

Le bronze permet d’explorer le mouvement, le détail et des formes plus libres, dans des œuvres à la fois précises et vivantes.

Amazone

Amazone

2018
La liberté au rythme du cheval
40 × 25 × 13
Animaux
L’éléphant à la rose

L’éléphant à la rose

2018
La tendresse dans la puissance
4 × 5 × 3
Animaux
Femme protectrice

Femme protectrice

2018
Le geste premier de protection
30 × 8 × 7
Femme
Le saut de Noureev

Le saut de Noureev

2015
L’élan absolu du danseur
176 × 145 × 20

Sculptures sur commande

Créer une sculpture sur mesure permet de donner forme à une idée personnelle, à travers un travail artisanal unique en pierre, marbre ou bronze.

Marianne et son drapeau

Marianne et son drapeau

2024
La République en plein élan
100 × 42 × 52
Femme
John Lennon

John Lennon

2021
Une icône saisie en bronze
35 × 25 × 25
portrait
Tati

Tati

2021
Un portrait chargé de mémoire
0 × 0 × 0
portrait
Left or right is the way to Oz

Left or right is the way to Oz

2013
Le choix face à l’illusion
190 × 170 × 50

Aurélie Moreau sculpteur

Citoyenne de l’Univers, fille du Soleil et de l’Océan.

Née et élevée à paris en alternance par ma mère peintre, mon père architecte ou mon oncle Le Maréchal peintre-graveur qui m’initie dès mon plus jeune âge avec des exercices quotidiens de dessin.

Modelage de la terre dès l’âge de 13 ans.
Passage de la première manche avec le bac.
Beaux-Arts de Paris durant 3 ans.
Puis de l’Académie de la Grande Chaumière pendant 1 an.

Déviation et travail dans le domaine de l’Architecture fort édifiant.
Parallèlement je rencontre le sculpteur René Coutelle et sculpte la pierre dans son jardin-atelier du 20ème sous ses indications..
Pratique la danse africaine au Centre du Marais. Abandon de l’Architecture et retour à la Sculpture.

Volonté permanente de traduire par la sculpture des sentiments profonds ou visions.

Utilise les langages de la Sculpture.
Fixe le concept avec l’argile, le traduit ensuite en bronze, taille le bois, vitalise la pierre sur les thèmes de la réflexion, l’équilibre, l’envol, l’élévation, l’eau, l’Univers, l’ouverture.

Donne des cours de sculpture et s’emploie à transmettre quelques rudiments.

«L’eau doit être verser d’un récipient à un autre»
«L’eau se dilue dans l’eau»
«L’eau retourne toujours aux sources ou à la mer»